9787122204325 kindle 下载地址 网盘 在线 2024

展开

展开

展开

展开

展开

在线阅读地址：9787122204325在线阅读

在线听书地址：9787122204325在线收听

在线购买地址：9787122204325在线购买

PDF下载地址：9787122204325PDF下载

展开

展开

展开

查看其它书籍精彩书评

• 适合三岁左右小朋友读的情绪管理的书

  作者：Tsuki 发布时间：2019-03-06 22:10:38

  三岁左右的小朋友，有时候会莫名其妙的发脾气，不要怪他不懂事，他只是还不懂得表达自己的情绪，以及有了情绪该如何做。这是一套特别好看又吸引孩子的图书，小朋友一听就进入情景了，两只眼睛直勾勾的盯着书上的小动物，感觉他在说，这不就是我嘛，原来情绪是这么回事，原来有了情绪可以这样做呀。

  据说每个年龄都有自己的敏感期，所谓敏感期，就是孩子在这个阶段对某件事情表现出来的特别浓厚的兴趣，比如语言敏感期，他会不停的说话，并要求你回答，而且可能是脏话，而他并不懂词语的含义，只是觉得有趣，学会新东西了，想表达而已。所以，在孩子的敏感期，不要破坏孩子的兴致，不要批评他，不管他做了什么你认为不好的事情，正确引导就好。

  展开

• 《考试脑科学》的十句话

  作者：秋库里 发布时间：2021-11-14 00:06:18

  1：做题时老老实实按步骤来，步骤是对知识的分类整理。

  2：用频繁地复习骗过海马体，让它误以为这些知识与生存密切相关。

  3：坚持学半个小时，大脑就能产生θ波，增强记忆力。

  4：在面对逃不开的压力时记忆力会下降，在考试前具体地写出让自己感到不安的考试内容、描述出自己不安的状态后，情绪就能得到缓解。

  5：冷，走动，饿，都能提高记忆力，这一点你和狮子一样。

  6：答错题，因为粗心而出错，这对于记忆来说很重要，更重要的是，像小狗一样开开心心地再尝试一次。

  7：研究透彻一门课的原理，再进入另一门，“方法”可以举一反三。

  8：多多联想，将知识记忆变成经验记忆。初中之前知识记忆很牛，初中之后，经验记忆就占优了。

  9：大脑不会累，但眼睛的疲惫会传递给大脑，及时休息，营养均衡。

  10：努力和成果并不是呈比例关系，而是呈几何级数的关系，只是爆发增长前的积累期，很漫长。

  展开

• 搬运工

  作者：静水深流 发布时间：2019-08-22 17:43:40

  最近对保险知识感兴趣，找来电子书看了看，连续翻了十几页，就把我惊呆了，没有接地气的话，没有案例，大段大段的专业术语，如果不是专业做保险的，有几个看的懂，跟我们公司的教材一样一样的。

  书的后面还附有大篇幅的保险法。。。请问这本书的诚意在哪里？

  。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

  展开

• 弗洛伊德用他自己的精神分析、无意识探索文学、艺术、爱情、生死

  作者：自有我在 发布时间：2022-04-04 14:29:19

  弗洛伊德是精神分析的创始人，他的理论构建极为宏大，影响也更为深远。

  虽然现在有一种声音反馈认为，精神分析是一种伪科学，是一种无法实证的学科，是一种存主观的活动。就比如，精神分析学派的基石之一——无意识，就是一种没办法证实的思维活动。我们无法给无意识计量，也不能用实验验证，这就完全不符合科学的基本定义。

  但这并不妨碍精神分析的理论风靡全世界，无意识的假设不但超出了心理学的范畴，还渗透到文学、哲学、艺术和其他社会科学领域。

  对于无意识这样一个外延的扩大，始作俑者正式弗洛伊德本人。而这本《论创造力与无意识》就是弗洛伊德对于文学、艺术、爱情以及生死，在无意识理论框架下的分析和研讨。

  

  这本《论创造力与无意识》收录了弗洛伊德一些关于无意识理论的短篇论著，以及在这一理论框架下对于社会科学的分析，涉及到很多方面的内容，更是展现出弗洛伊德在各方面的才华。

  相对于弗洛伊德很多大部头的著作，这本书还是相对好读一些，适合成为了解弗洛伊德、学习精神分析的入门级著作，而精神分析的鼻祖的作品，肯定有着值得发掘的内容。

  

  我们来看他的其中一篇文章《米开朗基罗的摩西像》，就可以了解到弗洛伊德是怎样用精神分析的无意识理论来探讨这一雕塑摩西想的，并去寻找别人无法发现的秘密，揭示米开朗基罗雕塑时的真实心理状态。

  摩西像是米开朗基罗受制于教皇尤利乌斯二世，被迫的一个雕塑作品，它耸立于教皇的陵墓之中。而就是这样一座根据《圣经》故事而创作的雕塑，表面上是完美的，是符合教皇要求的。但在弗洛伊德的分析下，米开朗基罗那种在受制的心态，那种不屈服的精神，还是被发掘并展现了出来。

  

  在这尊摩西象中，我们看到摩西的一缕胡须被左手拉到了右边，还有只有一根手指构着胡须，并扶着《十诫》，这和《圣经》故事这状态是不合理的。这位先知，一定是在极为激动的情况下，才完成了这样的动作。米开朗基罗是在塑造摩西身上曾经爆发的愤怒，但这一盛怒的余波成就了现在摩西雕塑。

  从一个雕塑，挖掘出那么多的故事，还可以构建出雕刻者当时的内心世界，这就是精神分析、这就是无意识理论的功劳。

  探索无意识的媒介还有很多，所有由人类所发展出来的一切活动，都受到有意识、无意识的影响，而这些影响是怎么样子的呢？无意识在这中发挥什么样作用呢？这本《论创造力与无意识》给我们提供最佳的分析方案。而且本就是精神分析鼻祖的分析，最本真的精神分析案例，值得我们反复阅读，逐渐消化。

  展开

• 为何艺术品能价值千金？从这套书中可以一窥究竟

  作者：贝妮 发布时间：2019-01-11 13:36:08

  1

  我从小喜欢画画，也算有些许天赋，但没能学下去，一直是我心中的遗憾。

  于是，对艺术的向往，在我而言，就不仅仅是与生俱来的冲动，更有了一种靠近过却仍错过的执念。因为这股冲动和执念，我就不由自主会去接近艺术。去年去北京旅游，我就特地抽空去了趟美术馆，带着一种朝圣的心情，想要好好观摩大师们的杰作。

  然而，我高估了儿子的耐心，他终究还太小，即使爱画画也还不懂得去欣赏一幅画。而我自己，更是粗心大意地连眼镜都忘戴了——眼前的画都像披上了一层朦胧的纱。于是，没过一会儿，在儿子的第N次催促下，我就带着他丢盔弃甲般逃离了美术馆。

  

  经此一来，我更加认定，

  要欣赏艺术，必得具备两种素质之一不可，要么是深厚的知识基础，要么是一颗能沉得下来的心。

  心境这东西，看似简单，却是最难的，这牵涉到一个人过去的种种学识经历，际遇造化，也牵涉到一个人的本性和年龄，是镜中月水中花，看得见摸不着的东西。

  但

  知识却不一样，它就在那里，只需人花时间去了解罢了

  。那么，这便涉及到一个人有没有必要去掌握艺术知识，又应该什么时候去掌握的问题。

  艺术，当然不需要人人都掌握，更没必要人人都掌握，没有它，人们可以照常吃饭、生存，它也不会直接产生经济效益，可以说是一件奢侈的、无用的东西。

  但是，奇怪的是，无论哪个年代都少不了艺术，它贯穿了人类整个的历史发展进程，从远古时期的简单壁画，到当代的各种先锋艺术，人们都在通过艺术传达着内心的情感和某种精神。人类之所以伟大，恰恰是因为这种区别于其它任何动物的精神和情感，在人世间不断地流淌、延续，无意间带动了社会的发展和变革。

  《艺术：让人成为人》

  里就有这样的描述：“

  许许多多的艺术家和哲学家改变了人类意识的进程，他们给我们提供了我们的祖先所不曾梦想过的选择：体验发人深省的东西、美的东西、与众不同的东西、常常是令人震惊的东西。

  ”

  

  纵观历史，艺术的繁荣和经济的繁荣通常是息息相关的，在经济繁荣的时候，艺术家就会积极投身艺术，成就艺术的繁盛；在经济衰退的时候，艺术家们会收敛身上的光芒默默扛起锄头参与劳作。

  那么，当我们发现了艺术的伟大，当我们生活在经济发达的今天，还有什么理由摇头拒绝摆在面前的艺术盛宴呢？如果我们已经错过了，难道不想让孩子去接触一下吗？

  尽管接触的人再多也未必能出现几个大艺术家，但接触过艺术之后，人的心境会有说不清的变化，就好像在心底开垦出一片荒地，指不定在哪天就帮助自己度过了难熬的心灵饥荒。而孩子是充满灵性和想象力的最好年纪，让他们去接触，更可能开辟出精妙绝伦的世界。

  因此，让他们自由发挥想象力，在纸上随意涂抹的同时，引导他们去看一看古往今来的艺术家们的作品，也许就是对他们来说，最好的接触艺术的方式了。

  引导孩子们看艺术家的作品，其实并不容易，很多家长既不懂也不会说，没办法引起孩子们的兴趣。我最近入手的这套

  《儿童艺术大书》

  倒是可以解决这个难题，值得推荐给大家。

  这套书是英国费顿出版社主编的儿童艺术启蒙读物。英国费顿出版社成立于1923年，是全世界最负盛名的艺术出版机构。《儿童艺术大书》分为黄、白两本，每本书各选了从14世纪一直到当代艺术中，最著名的30位艺术家以及他们最有名的作品（不过唯独没有中国的艺术，让我相当遗憾呀），是非常好的为孩子打开艺术世界大门的启蒙读物。

  

  

  2

  那么，这套书是如何介绍艺术的呢？

  首先，艺术要懂得观察。

  无论是鉴赏画作还是落笔绘画，观察是第一位的，线条走势、颜色分布、明暗光影等等，都需要一双犀利的眼睛去辨别。观察这个能力确实有很多天生的成分在里面，但毫无疑问也是可以后天培养的。《儿童艺术大书》很多地方都在引导孩子如何观察。

  就拿《儿童艺术大书》黄色版第一页的这幅画来举例，我先问儿子，你觉得这幅画里有什么声音吗？他看了一下，马上告诉我，嗯，有两个声音，一个是水的声音，还有一个是跳板震动的声音。我再问他，还有别的吗？他又回答，没有了，因为没有别的人，这些树和房子也是静的。

  

  再拿《儿童艺术大书》黄色版中的这四幅画来说。按照年龄大小，你能把这4幅画排下序吗？

  

  当我这么问儿子的时候，他就仔细看了一下，按岁数从低到高，指出了4231的顺序。

  问他为什么这么排列，他说因为前面两个人没有胡子，后面两个人有胡子，再问他还有没有看出别的，他就说不清了，但他的大体感觉是对的。这四幅画其实画了一个人四个时期的样貌，等我把正确答案（2431）告诉他，他还很惊奇地说，没有胡子的那两个人是女人呀，怎么这些是同一个人呢？

  但也从这里开始，这些他自己翻过一遍觉得无聊的画，成功地吸引了他的注意。他开始愿意去好好琢磨眼前这些画了。

  接着，我们就可以从中发现艺术中的情绪。

  比如下图这个男人，我问儿子，你觉得这个男人是自信还是不自信的？他毫不犹豫地回答，自信。

  

  还有这个船上的女人，我问他，你觉得她开心还是不开心呢？他说不开心。

  

  等他回答完，我再把这两幅画的故事告诉他，他就很愿意听。

  这些是简单浅显的情绪，还有印象派画作、抽象派画作中表达出来的情绪会更难以琢磨，却也表达了一些更深邃的东西。有些东西并不要求孩子现在就懂，只需要给他留个印象，就好像在黑暗中给他点起一盏小灯，他总有一天会驱散所有的黑暗，明晰地看清那个世界。

  熟悉我的人估计都知道，我推荐绘本，都会给孩子讲过之后才写内容。这本书其实收到几天了，之前孩子不在家我就没有写，等孩子回来给他讲过之后才写。

  我认为，既然绘本是给孩子看的，那我尽量还是要避免仅仅以一个成人的视角来读它，给孩子讲了之后，就可以参考孩子的视角，得到不一样的东西。同时，在讲解过程中，我也能知道，在让孩子接受时，家长会遇到什么样的困难，如何去克服它。因为据我所知，有很多家长把书买回来给孩子看，发现孩子觉得没劲就认为书不好。这样我就觉得很可惜，童书的价值是需要家长和孩子共同努力去发掘的。

  比如这本书，直接给他读文字，作为他这点年纪的小孩来讲，他是不怎么接受的，会说无聊没趣。那么，看了内容之后，用简单的话来说给他听，换一种简单的方式来提问，就会变得不一样了，孩子会特别愿意听我讲。

  那么

  最后，我们再来看看，《儿童艺术大书》这套书给我们展现的不同艺术形态。

  令我印象最深刻的是这一堆糖果。在看这本书之前，我会觉得这种艺术莫名其妙，十分难以理解。但看了这本书我才知道，原来这个糖果是为了纪念一个人。

  

  作者菲利克斯·冈萨雷斯-托雷斯，为了纪念他那年纪轻轻就去世的好友罗斯，在墙角下堆了和他好友去世前相同体重的糖果堆。人们前来参观这个艺术品时，还可以拿走一两颗糖，当糖越来越少以致消失时，也就象征着现实世界中的罗斯也这样消失了。

  但奇妙的是，人们拿走糖果之后，也会补充新的糖果进来。这堆糖果并没有消失。这就非常有意思，就好像虽然有的人去世了，可是他永远留在人们的心里一样。

  这个艺术品恰恰能够以这种动态的形式，表达出这种意义。这让我感觉非常新奇，觉得理解了一种新的东西。我儿子听过我的讲解也能明白，再把这个意思用自己的话表达出来。

  在他用稚嫩的嗓音说这些话的时候，我突然想起教儿子画画的老师曾说过：“

  无论什么都可以称为艺术，只要作者可以自圆其说，把它解释出来就行了。

  ”当时我觉得自己懂了，但其实没有真懂，而现在，我想我应该彻底明白这句话是怎么一回事了。

  像这样的故事，在这套《儿童艺术大书》里还有很多，里面多次提到，每一幅作品里面的细节都是有其存在意义的，有很多细节代表的含义随着画作的毁坏、艺术家的去世，就成了一种谜团。去欣赏一件艺术品，有时候也是和艺术家对话的一个过程，你会因为读懂了艺术家的心思而窃喜，也会为艺术品所展现的魅力而倾倒。

  唯一的遗憾是，书中并没有中国艺术家的作品，中国艺术不值一提吗？当然不是，中国艺术有着另一套复杂的体系，也许是外国人所难以理解的，所以他们并没有把它们收集在内。那么，不妨留给我们的后辈去探索吧，让他们不断地攀登艺术高峰，去创造新的艺术世纪。

  展开